Kun aloitin kirjaprojektiani, schlager oli minulle vain musiikillinen yleiskäsite. Tunsin rajatusti kyseistä musiikkia enkä osannut eritellä sitä erilaisiin suuntauksiin. Kirjan kirjoittamisen eteneminen, erilaisiin aineistoihin perehtyminen ja konserttikokemukset avasivat vähitellen ovet schlagerin monipuoliseen musiikkimaailmaan. Esittelen tässä seuraavaksi lyhyesti eri schlagerin suuntauksia ja monet linkit musiikkivideoihin konkretisoivat kutakin tyyliä.

Pop-schlager

Tällä hetkellä valtaosa lista-schlagerista voidaan kategorisoida pop-schlageriksi eli kyseessä on musiikkia, joka myy parhaiten, jota tuotetaan eniten ja jolla on suurin mahdollinen kysyntä. Tämä tyyli kehkeytyi 1990-luvun lopulla. Oleellisena voidaan pitää Andrea Bergin läpimurtoa ja Modern Talking vaiheen jälkeen keskeiseksi schlagerin tuottajaksi kohonneen ja myös Andrea Bergin tuottajan toimineen Dieter Bohlenin panosta.

Pop-schlagerin sävellykset ja myös esittämisen käytännöt kiteytyivätkin tämän vuosituhannen ensimmäisellä vuosikymmenen loppupuolella juuri Andrea Bergin ja Helene Fischerin musiikissa. Kun Fischerin ura käynnistyi tasan 20 vuotta sitten, hänen ensimmäiset levytyksensä olivat sellaisia rauhallisia iskelmäballadeja, jotka olivat schlagerin valtavirtaa vielä tämän vuosituhannen alkupuolella.

Muutos on ollut nopeaa ja pop-schlagerin dominointi on näin ajallisesti varsin uusi ilmiö. On selvää, että pop-schlager yhdenmukaistaa uutta musiikkia, kun se perustuu aina samanlaiseen, tietokoneella sävellettyyn rytmiin.

Koska pop-schlager hallitsee suosituimmuuslistoja, siitä löytyy runsaasti esimerkkejä.  Seuraavat musiikkivideot ovat artisteilta, jotka profiloituvat suuntauksen esittäjiksi. Kaksi viimeistä laulajaa, Vincent Gross ja Beatrice Egli, ovat sveitsiläisiä. Molemmat ovat tämän hetken kiistattomia schlagerin kärkinimiä. Tämä kertoo myös siitä, miten schlager saksankielisenä musiikkina muodostaa kolmen maan (Saksa, Itävalta, Sveitsi) laajan markkina-alueen.

•  Lucas Cordalis & Daniela Katzenberger: Wir haben uns sowas von verdient
• Maite Kelly: Der Morgen danach 
• Achim Petry: Noch eine Nacht
• Vincent Gross: Weisst Was ich meint
• Beatrice Egli: Alibi

Schlagerin historiaan on liittynyt virikkeiden ottaminen muista musiikin suuntauksista. Esimerkkinä on sadan vuoden takaiset 1920-luvun jazz-vivahteet ja nykyaikana siis pop- ja discobeat-ryhmit. Hip-hopin ja rapin suosio on antanut jonkin verran sisältöä uusien schlagerien sävellyksiin. Tästä on esimerkkinä suositun laulajan Vanessa Main yhteistyö rap-artisti Olexeshin kanssa. Pop-schlagerin monotonisuuden oheen tällaiset vivahteet ovat tuntuneet minulle kirjan kirjoittajana piristäviltä. Schlager-konservatiiveja tällaiset musiikilliset uudistukset ovat tietysti järkyttäneet, joista Vanessa Mai kertoo kirjassaan I do it Mai Way.

Klassinen schlager

Kun laulajatähti Laura Wilde vastasi kirjoittamalla kysymyksiini, hän kertoi pitävänsä modernien rytmien ohella klassisen schlagerin esittämisestä. Käsitteenä ja ilmaisuna se ei näytä kuitenkaan olevan vakiintunut. Klassisen schlagerin voi kuvata yksinkertaisesti olevan schlageria ennen pop-schlagerin kiteytymistä. Nykyisin se jatkaa  popimman suuntauksen rinnalla ja oheen. Kuunnellessa se kuulostaa vanhahtavalta ja osin pitkästyttävältä, jos schlagerkorva on jo tottunut pop-schlagerin rytmeihin. Kun monet laulajat ovat tehneet pitkän uran, heidän musiikillinen tyylinsä jatkuu ilman suuri muutoksia. Siksi klassinen schlager on osin siten ikäsidonnaista, että vanhemmat laulajat esittävät laulujaan perinteisin sävelin ja rytmein.

Maaliskuussa 2024 olin peräkkäisinä päivinä klassisen schlagerin konserteissa. Ensin Die Amigos-duon konsertissa Limbach-Oberfrohnassa. Seuraavana päivänä Chemnitzissä itävaltalaisen Monika Martinin konsertissa. Molemmissa oli silmiinpistävää  konserttiyleisön korkea ikä.  Tämä on tietysti ymmärrettävää, kun nämä pitkän uran tehneet laulajat olivat yli 60-vuotiaita, jolloin fanit olivat ikääntyneet heidän rinnallaan.

Nostalginen schlager

Schlagerilla on pitkä historia ja sen nykymuotoiset elementit ovat tunnistettavissa 1920-luvulta lähtien. Sadan vuoden aika tarjoaa runsaan  musiikillisen kokonaisuuden vanhojen suosikkisävelmien esittämiseen. Schlagerin viihdeohjelmien tunnelmaa kohottavana elementtinä onkin usein vanhojen klassikoiden uudelleen esittäminen.

Kirjassani tuon esille muutamia esimerkkejä sellaisista artisteista, jotka ovat selkeästi keskittyneet jonkin tietyn, rajatun aikakauden schlagermusiikkiin. Näistä meille tunnettu on Max Raabe & Palast Orchester, joka esiintyy säännöllisin väliajoin myös Suomessa. Muutoinhan saksalaiset schlagerartistit eivät Suomeen saavu. Olin orkesterin konsertissa 3.10.2024 Helsingin kulttuuritalolla. Heidän seuraavat Helsingin konserttinsa ovat 2. ja 3.10. Finlandia-talolla. Suuntaan varmasti konserttiin ihastelemaan orkesteriglamouria, ihastuttavia säveliä ja Max Raabe luo vitsikkäillä juonnoillaan  tunnelmaa.

Vuonna 1986 perustettu orkesteri on keskittynyt ensisijaisesti 1920- ja 1930-lukujen schlagerin ja viihdemusiikin esittämiseen Goldenen Zwanziger-tyylin ja glamourilla. Jos katsoit muutama vuosi sitten Babylon Berlin-televisiosarjaa, niin siinä oli heidän hittinsä Ein Tag wie Gold.

Toinen esimerkkini liittyy Saksan talousihmeen aikakauteen. Fräulein J. & Die Tournedos-yhtye esittää 1950- ja 1960-luvun schlagerhittejä. Lokakuussa 2023 Frankfurtissa haastattelin yhtyeen laulajaa Fräulein J.:tä (hänen nimeään en tiedä vieläkään, vaikka olen sitä kysynyt) ja lyömäsoittaja Rainer Hohmannia. Vapunpäivänä toteutuu haaveeni, kun pääsen heidän konserttiinsa Frankfurtissa.

Yhtyeen soittolistalta löytyy monien tuon aikakauden suosikkien kuten Connie Francisin (Die Liebe ist eine seltsames Spiel), Siw Malmkvistin, Conny Froboessin, Caterina Valenten, Gitte Haenningin, Freddy Quinnin ja Peter Krausin musiikkia.

Kansanomainen musiikki

Kansanomainen musiikki on osin schlagerin rajapintaa. 1960-luvulta lähtien tämä musiikin lajityyppi alkoi erottua perinteellisestä kansanmusiikista. Keskeisenä erottumisen elementtinä tai paremminkin vaiheena pidetään sitä, että kansanomaista musiikkia alettiin esittää radiossa ja TV:ssä ja että se oli suunnattu laajemmalle yleisölle ja kaupallisin tavoittein toisin kuin kansanmusiikki. Tärkeimmäksi TV-ohjelmaksi muodostui vuonna 1981 alkanut Musikantenstadl.

Kansanomaisessa musiikissa oleellista on ollut soittajien ja laulajien perinteellinen pukeutuminen nahkahousuihin ja dirndl-mekkoihin, joka tekee selkeän, näkyvän eron perusschlagerin esittäjiin verrattuna. Kansanomaisuus on perustunut myös lauluissa käytettyihin paikallisiin murteisiin. Vahva ydin on juuri kansankulttuurin arvostaminen ja kotiseuturakkaus.

Selkeä esimerkki kansanomaisesta musiikin esittäjästä on Stefanie Hertel. Hänen laulajan uransa alkoi jo 6-vuotiaana ja ensimmäinen kuvassa näkyvä levy So a Stückertl heile Welt julkaistiin Stefanie Hertelin ollessa 12-vuotias. Hän on toiminut laulamisen ohella TV-moderaattorina ja suurkonserttien juontajana. Kuten oheinen videoesimerkki kertoo, tämän musiikin tekstien ydintä on juuri kotiseutusisältöiset teemat. Elämänkerrassaan Stefanie Hertel tuo esille lapsuutensa kotiseudun  merkityksen:

Vogland, olen jo useita kertoja viitannut siihen, hellästi, se on kotiseutuni, ”mei Haamet”, kuten sitä Vogtlandissa kutsutaan.

Yksi kansanomaisen musiikin suuntaus on Oberkrainer-musiikki. Se muotoutui Sloveniassa 1950-luvulta lähtien. Nykyisin tyyliä edustaa yhtye Sašo Avsenik und Seine Oberkrainer. Heidän musiikkinsa on osin instrumentaalista ja osin myös laulettua. Heidän hittinsä Hallo kleine Maus (2023) videota pidän projektini hauskimpana löytönä. Kuten videosta käy ilmi, laulut ovat slovenian ohella myös saksaksi.

Oberkrainer-yhtyeen musiikki onkin selvästi kansanmusiikin rajapinnalla. Viiden laulajan voXXclub-ryhmän musiikkia voi puolestaan pitää pop-schlagerina. Toisaalta heidät voi luokitella kansanomaisen musiikin esittäjiksi ryhmän imagoon kuuluvien nahkahousujen ja alppialueen laulutyylin perusteella.

Party-schlager

Party-schlageria esitetään Saksan maaperällä kansanjuhlissa, schlagerfestivaaleilla, After Ski-illoissa ja myös discoissa. Oma variaationsa on esimerkiksi Kölnin karnevaaliajan schlager. Musiikki on pääosin samanlaista kuin seuraavaksi esitellyksi tuleva Ballermann-schlager. Yhteistä näille onkin hauskan pitäminen,  mukana laulaminen, tanssiminen ja tietysti asiaan kuuluu runsas oluen juominen. Pop-schlageriin verrattuna tämä on rytmiltään vielä nopeatempoisempaa, vahvaa komppia sisältävää ja sanoitukset ovat yksinkertaisia mahdollistaen mukanalaulamisen.

Toisaalta party-schlager ei välttämättä erotu pop-schlagerista. Oleellista onkin enemmänkin esittämisen tilanne, joka perustuu kollektiiviseen juhlimiseen ja hauskan pitämiseen. Mielenkiintoinen esimerkki vuonna 1946 syntynyt Olaf Malolepski. Hän kuului vuosina 1964 -2011 toimineeseen Die Flippers-trioon. Olaf Malolepski suuntautui tämän jälkeen soolouralle ottaen käyttöön artistinimen Olaf der Flipper. Trion musiikki oli hyvin perinteellistä schlageria, mutta Olaf der Flipper on nyttemmin kohonnut suosioon party-schlagerin laulajana. varsinkin hittillään Wir sagen Danke schön. Tämä kertoo myös sitä, miten jotkut artistit muuttavat musiikillista sisältöään ja siten myös profiiliaan esiintyjänä.

Ballermann-schlager

Mallorca on ollut pitkään saksalaisten matkailijoiden suosiossa. Vuosikymmenien myötä sinne on perustettu saksalaisille matkailijoille suunnattuja kapakoita, biergarteneita ja discoja, joista osa on kapasiteetiltaan hyvinkin suuria mahdollistaen massamaisen juhlimisen. Yksi suosituimpia on Megapark.

Musiikki kuuluu oleellisina asiana tunnelman luontiin ja tällainen juhlimisschlager alkoi eriytyä ja vahvistua 1990-luvun lopulta lähtien. Nykyisin Mallorca-soundille tyypillistä on sen yksinkertaisuus sillä tavoin, että sitä on helppoa laulaa mukana ja tanssia. Löbaun open-air-konsertissa kesällä 2024 esiintyi Marry, joka on ollut viimeisen kymmenen vuoden aika suosituimpia Ballermann-artisteja. Marryn musiikki saikin fanit iloisesti pomppimaan ja laulamaan mukana Marryn hop-hop -kannustuksilla.

Mickie Krause esiintyi  puolestaan keväällä 2024 Mannheimin areenakonsertissa. Hän on Ballermannin ensimmäisen sukupolven artisteja, joka aloitti uuden uravaiheensa suuntautumalla 1990-luvun lopulta lähtien Mallorcan rannoille. Mannheimin konsertissa Mickie Krause lauloi oheisen, sinänsä tekstisisällöllisesti hyvinkin tyypillisen, oluenjuontiin viittavan laulun Geh mal Bier hol´n. Vähitellen ovat alkaneet erottua Ballermann-orientoituneet artistit ja heille varta vasten sävelletty ja sanoitettu musiikki. Tällaisia viime vuosien Ballermann-musiikkitähtiä on muun muassa Mia Julia, eli Mallorcalla "sitä ollaan kotona".

Schlagerin joustavuutta 

Schlager on kaiken kaikkiaan hyvä yleiskäsite niputtamaan erilaista musiikkia. Raja-aidat ovat joustavia ja esimerkiksi monet pop-schlagerin suosituimmat laulajat esiintyvät aika ajoin Mallorcan bilebaareissa. Tietenkään kansanomaisempaa musiikkia esittävät eivät sinne suuntaudu. Toiseksi schlager ottaa koko ajan virikkeitä eri musiikin suuntauksista kuten vaikkapa lastenlauluista. Tästä esimerkkinä on viime kuukausien aikana suosioon kohonnut lastenlauluksi sävelletty GroßstadtEngel duon kappale Gute Laune. Duon - Myrian Koudsi ja Chris Gethmann - lauluihin on liittynyt yksinkertainen koreografia, josta Gute Launen yhteydessä tuli trendi, kun ihmiset alkoivat tehdä omia tanssiesityksiään sosiaaliseen mediaan. Tällainen "hyvän mielen" -lastenlaulu tullee olemaan hyvin suosittu tulevan kesän festivaaleilla ja hitti myös Mallorcan rannoilla. Eli:

Schlager - viel Spaß!